日常生活中带给您惊喜的是什么？您是如何把新的发现转换成为艺术创作的的呢？

对我来说，自然界就是最大的惊喜，并且从来不会让我失望。它无处不在，从切开水果时出现的特殊色彩组合，到云朵的形态、叶片的形状或是风吹过的声音。我沉浸在周围的一切中，并将它们转变为色彩、图案、形状和创意。

您的设计充满了创新精神而又经久不衰。您是如何让设计在保留持久价值的同时紧扣当下的潮流？

对我而言，保持价值简单来说就是保持真我。追随你的本能是实现自由和创意的唯一方法。当你想要取悦市场或畅销于市场的时候，你就失去了自己的价值。

2016 年，您为 Silhouette 设计了一款“镜中镜”造型的 TitanMinimal Art 太阳眼镜。这个系列是源于怎样的理念？

我当时的想法和我一贯的设计思路类似 — 将经得起时间考验的事物和一些完全出人意料、不该出现的事物相结合。在我们的合作中，我的第一步是观察作家 Arthur Miller所佩戴的眼镜，并以此为出发点设计出了一副无框眼镜，它看上去像是带有镜框，而实际上那是不同颜色的镜片。

这个设计理念和我们看待生活的方式之间是否也存在某种关联？

我一向推崇回首过去，提出问题，并不断寻找新的解读方式。

在您看来，设计对于社会的数字化转型以及不断变化的世界来说有哪些意义？

对我而言，设计始终涉及文化、历史、工艺，尤其是想象力，但也涉及巧合和错误。所有这些方面都是模拟的，是纯数字方法永远无法提供给我的东西。从这个意义上说，良好的设计将始终有效并占据重要位置。